"ليلة التركواز" معرض جديد للعراقي كاووش . غنائية اللون في مناخ شبه حلمي

لا يحتاج متلقي اعمال الفنان العراقي كاووش الى واسطة للدخول الى لوحاته، واستطيع ان اشبّه معارضه بالعروض المسرحية المفتوحة. فشخوص اللوحات تستدرجك للحوار وتشعر بحميمية نظراتهم الحالمة ودفئها كلما اقتربت منهم. اما الوانه الزرق النظيفة فتحيلك مباشرة الى احلام يقظتك، الى شخص صادفته قبل قليل في الشارع... شخص تعرفه ولا تستطيع ان تتذكر اين التقيته، شخص تحبه ولكنك لا تستطيع تحديد ملامحه بدقة. وعندما تنظر الى شخصياته النسائية يتملكك احساس لو انك تستطيع ملامستهن او طبع قبلة على خدودهن الناضجة، الضاجة بالعافية والرغبة. هناك موسيقى تنبعث من مكان ما، اجواء اللوحات واللون الازرق المخضر يوحي بذلك. لا يمكن النظر الى لوحات كاووش في شكل منفرد، فكل لوحة عبارة عن حركة وانفعال متصل ضمن مناخ كامل هو ثيمة موزعة على اللوحات كلها. وعلى رغم حضور الفنان في لوحاته في شكل جلي، غير ان الذي يختلف في المعرض الجديد هو دخول شخصية غريبة صغيرة للغاية الى فضاء الاعمال كانت تتقنع بأشكال حيوانية او نباتية في الماضي، ولكنها تفصح عن حضورها الخجول والمفاجئ الآن. هذه الشخصية التي تبدو طارئة او عابرة كانت حاضرة في كل الاعمال السابقة ولكنها كانت تختفي خلف جدران من الالوان والانفعالات والاحاسيس غير قابلة للتوضيح... انها العزلة والشعور بالوحدة تتجلى بأعلى مستوياتها تدفع هذه الشخصية الصغيرة الى تمزيق الحجب والدخول الى المشهد مهما كان الحضور محدوداً او ضئيلاً.
في"ليلة التركواز"، وهو اسم المعرض الجديد للفنان كاووش والذي سيقام على قاعة متحفپ"دي فايف داوزند مورخن"ثلاثون لوحة جديدة، مجموعة منها ستعلق على جدران قاعة المتحف وهي مرسومة بالاكريليك على الكانفاس، ومجموعة أخرى ستعرض على طاولات خاصة وفي شكل يشبه الاوركديون وحجومها تقارب الأمتار الستة للوحة الواحدة، مرسومة ايضاً بالاكريليك على الخشب، وقد استخدم فيها الفنان تقنية الحفر والحك وتقنيات أخرى تقربها من روحية الكرافيك. يغلب على كل اللوحات اللونان الازرق والاخضر .
موضوعة الحلم ثيمة أساسية في هذا المعرض وكذلك الاجواء الايروسية التي تنطوي على رغبات غامضة. إضافة الى الشخصية التي تظهر في لوحات عدة، تلك الشخصية الصغيرة التي نراها من بعيد وهي تتسكع داخل اللوحة وكأنها انعكاس لوجودية الانسان المعاصر أو هي بورتريه شخصي للفنان نفسه وهو يجوب طرقات بعيدة في المدن الغربية. الشخصية الصغيرة كما قلنا مفتاح مهم للدخول الى عالم اللوحات والكشف عن شخصيات تترجح بين الحزن الرقيق والاحلام الغامضة. كما تمثل رابطاً اساسياً بين شخوص اللوحات وحداً فاصلاً احياناً للتمييز بينها وكأنها تؤرخ للشخوص. هناك جانب مهم آخر هو المناخات الشفافة والالوان الموضوعة بعناية فوق قماش اللوحات. في أحد جوانب صالة العرض تشاهد صندوقاً ملوناً منتصباً على طاولة مديدة، مرسوماً من كل الجهات، حيث تظهر ملامح زرق لامرأة تغلف الصندوق بوجهها وتهبط عليها من الاعلى أشكال صغيرة ودوائر تشبه الغيوم تحط عليها، فيكمل شعرها هذا الانثيال وينساب بنعومة وهو يتحد مع الطاولة.
مع بداية افتتاح المعرض حيث يبدأ الجمهور بالدخول الى صالة العرض يفتح الصندوق ويسحب العمل من داخله وينتصب أفقياً على الطاولة بطول ستة أمتار كأنه أفعى البيثون الملونة. يبدأ هذا العمل بامرأة مستلقية باسترخاء وغنج وهي تقص حكايتها الزرقاء وتمهد لنا الدخول والتماهي مع سطح اللوحة، وينتهي العمل بامرأة مستلقية مرة أخرى وكأنها شهرزاد يدركها الصباح مع نهاية اللوحة وبداية الدخول الى صالة العرض فعلياً ومشاهدة بقية الاعمال.
في لوحةپ"المعطف الازرق"حيث يغطي العاشقان نفسيهما بمعطف واحد أزرق اللون، تهبط حزمة الضوء من أعلى اللوحة لتبرز غلالة شفيفة تتأكد من خلال اقتراب الوجهين من بعضهما في شكل يوحي بقبلة قريبة ستحدث بعد قليل. في لوحة"ماء الظهيرة"حيث تضع المرأة ساقها في الماء الازرق الشفاف، وترتفع الرغوة الملونة لتملأ المشهد، تتداخل أعضاء المرأة مع الخلفية والنافذة وشمس الظهيرة و"البانيو"الذي تتضح من خلاله ساق المرأة، وكأن ضوء الشمس قام بترشيح كل مناخ اللوحة. وهناك أجزاء كثيرة في بعض اللوحات تظهر كأنها لوحات تجريدية مكتملة، لكنها تأتي ضمن اللوحات ولا يمكن فصلها بسهولة.