السوري رضا حسحس يرسم "ألواناً ذات فسحة مريحة"

بعد ثمانية أعوام على معرضه الأخير في "غاليري أتاسي" عام 1996، يعود الفنان التشكيلي السوري رضا حسحس من جولته العالمية بين تركيا ورومانيا وألمانيا وأخيراً طهران، الى الغاليري نفسه في معرض جديد يقدم فيه لوحات جديدة.
وكان رضا حسحس وهو ابن مدينة حمص الواقعة وسط سورية، وخريج معهد الفنون الجميلة في دمشق 1966، وابن الجيل الذي يتجاور فيه مع نذير نبعة وغسان سباعي، قد بدأ في مطلع الستينات برسم المنظر الطبيعي مستخدماً، اضافة الى الألوان، الرصاص وألوان الفحم. ثم وفي آخر الستينات بدأ كأقرانه في تلك المرحلة يوظف الفن في خدمة القضية الاجتماعية - السياسية.
أقام حسحس معرضاً في ساحة قرية "صدد" السورية التي قضى فيها اسبوعاً يرسم النساء المسنّات وبيوت القرية كخلفية اجتماعية للفكرة التي أرادها تعبيراً عن الخمسينات، عالم طفولته وصباه. وكانت تجربته تلك تنهل أيضاً من غنى تلك الفترة المسكونة بالذاكرة الحسية والجمالية للطبيعة وبزخم الحياة ومفهوم الحرية الصاعد آنذاك. وشارك رضا حسحس منذ أوائل الثمانينات مع سينمائيين سوريين بتصميم المناظر في فيلمي محمد ملص "أحلام المدينة" و"الليل" وفيلم سمير ذكرى "وقائع العام المقبل" وفيلم أسامة محمد "نجوم النهار". وفي تلك الفترة رسم "الموديل" من دون أن يعرض لوحاته. ورسم الواقع الدمشقي بألوان الباستيل متبعاً لعبة اللون والضوء والظلال والألوان الشرقية في اللوحة بعد عودته من فرنسا وأميركا أواسط الثمانينات.
في معرضه الجديد، الذي باستطاعته حمل عنوان "طبيعة وطبيعة صامتة" يتابع رضا حسحس العمل على اللون المستمد من جماليات الطبيعة ليبني لوحة تتداخل احتياجاتها الروحية والحسية بالتجريد داخل المشهد الطبيعي أو الطبيعة الصامتة. يبتعد حسحس عن الفن التشبيهي باتجاه لوحة تحمل توقيعه والبصمة الخاصة به في المزاج وكثافة اللون التي يبذل الفنان الكثير من الجهد ليبلورها في منطقة قد تقع بين ألوان "ماتيس" مزيج من الأزرق والأحمر والألوان الشرقية. يرى الألوان في ما تحيل إليه من أشياء كمساحات وليست كمحاكاة للطبيعة مما يفتح للمتفرج وللفنان نفسه ربما باب المتعة والبهجة البصرية.
لا يبحث الفنان عن الموضوعات التعبيرية أو الرمزية في لوحاته، بل تزداد وتيرة البحث الجمالي في مادة اللون حتى تتجسد في اللحظة النهائية لها حين يقلع الرسام عن البحث مكتفياً بالقدر من الجمال الذي أصابه الفنان داخل إطار اللوحة. يتسرب من الأرابيسك والزخرف الإسلامي الى بعض لوحات الفنان فيمتزج التجريد بالتجريد الذي يتجاور مع مساحة لونية لكوب أو يتداخل في خلفية مزهرية من ماء وماء ولون الماء الذي يمتزج بلون الزهر. زهر لا يقارب لونه سوى تغلغل الضوء في ذاكرة الزهر، حين يتجسد ولا يتجسد، فيشبه نفسه من دون ان يتشبه بها.
تحمل لوحات المعرض الأخير الكثير من الحرفية والتقنية الفنية العالية وتلك الجرعة الدقيقة جداً من دقة التكوين ليصير التكوين نفسه.
ويحمل تراكم التجربة والخبرة وعين الفنان المثقفة بصرياً، وروح أزهاره في طبيعته، والطبيعة في مساحات من الزمن. مساحات انهال عليها الكثير من اللون المنتقى المدروس والمشتهى بحد ذاته، والذي استحضرته ذاكرة الرسام ويده كأداة من أدوات المشهد التشكيلي العام. لا تصيب لوحات رضا حسحس بالعاطفة الغامضة أو بمشاعر الحزن أو بانفتاح الذاكرة على الذاكرات القديمة. يتأملها المرء ملياً فيبتهج ويرتاح ويدرك ان هذه البهجة الراقية التي تتملكها هي سليلة المتعة التي يبثها المعرض والتي كما يصفها الفنان: "لا أعاني بل أرسم في سبيل تحرير المتعة في روحي".