«يا طير يا خافدز الريش» إعادة لسردية الكلمة..

في الأغنية السعودية لا تُغنى الكلمات وحدها، بل يُغنّى المكان بكل ما فيه. تُولد الجملة من لهجتها، ويأتي اللحن محملاً برائحة البيئة التي خرج منها مجلس قديم صحراء ممتدة، مدينة تنبض بالحكايات، ليست اللهجة هنا تفصيلًا صوتيًا عابرًا، بل جوهر المعنى وروح النص، والملمح الخفي الذي يمنح الأغنية صدقها ودفئها، وحين يصدح الفنان بلهجته المحلية، فإنه لا يؤدي عملًا فنيًا فحسب، بل يستدعي ذاكرة جماعية كاملة، ويعيد صياغة الهوية في هيئة نغم.
ليست الأغنية مجرد لحن عابر أو جملة عاطفية تُردد في ليلة طرب، بل هي سجل اجتماعي يُكتب بالصوت، وتاريخ شفهي تُحفظ تفاصيله في مخارج الحروف قبل الكلمات، في كل مرة تُغنى فيها اللهجة المحلية، تُستعاد بيئة كاملة، وتنبض مفردات ربما كانت مهددة بالغياب لولا أنها وجدت طريقها إلى المسرح.
في أعمال راشد الماجد، مثل: "قصة ضياع عبيد" و"البارحة يوم الخلايق نياما" تبدُو اللهجة أكثر من أداة تعبير، إنها جزء من بنية النص ذاته، المفردة الشعبية لا تؤدي معناها فحسب، بل تحمل خلفها سياق اجتماعي وطريقة عيش ونمط علاقة بين الفرد والجماعة.
هنا تتحول الأغنية إلى ما يشبه "أنثروبولوجيا صوتية" توثق تفاصيل الحياة اليومية عبر اللحن، وتحفظ إيقاع المجتمع في زمنه الخاص. وتتجلى هذه الفكرة بوضوح في الأغنيات ذات الجذور الشعبية مثل: "يا طير يا خافق الريش"، فالعبارة وحدها تختزن صورة الطير بوصفه رمزًا للشوق والترحال، وتستدعي فضاء مفتوحًا حيث الرسائل تُحمل على الريح. اللهجة ليست خيارًا تجميليًا، بل عنصرًا بنيويًا يحدد نبرة النص وحرارته وصدق وصوله.
وخلال "ليلة عمر" حين قدم الفنان راكان آل ساعد مجموعة من الأغنيات التي تنتمي إلى هذا المخزون الشعبي، حظيت بتفاعل جماهيري واسع، لا سيما "يا خافق الريش" بلهجتها الأصلية "يا خافدز الريش". حيث بدى واضحًا أن الجمهور لا يتفاعل مع اللحن وحده، بل مع الإحساس بانتماء الكلمة إلى بيئتها، الأداء الذي يحافظ على الكسرة والمد والنبر المحلي، يعيد للأغنية روحها الأولى ويمنحها حضورًا يتجاوز حدود الأداء التقني. وفي المقابل، سبق أن أعادت الفنانة أميمة طالب تقديم الأغنية بصوتها المعروف، إلا أن ردود الفعل على مستوى اللهجة لم تكن بذات الحضور. الفارق هنا لا يتعلق بجودة الأداء، بل بالمسافة بين إعادة الغناء وإعادة السياق؛ فالأغنية الشعبية حين تُخفف لهجتها أو تُصقل نبرتها في غير جانب، قد تفقد جزء من دفئها المحلي، وتتحول من خطاب جماعة إلى أداء فني عام. الأغنية السعودية، بمختلف مناطقها، ظلت وفية للهجاتها: من النجدية إلى الحجازية، ومن الجنوبية إلى الشرقية. هذا التنوع لا يعكس تعددية جغرافية فحسب، بل يكرس ثراء ثقافيًا يجعل من كل أغنية وثيقة صغيرة تحفظ ملامح المكان. وفي زمن تتشابه فيه الإيقاعات وتذوب الفوارق، تبدُ المحافظة على اللهجة فعلًا ثقافيًا واعيًا، يُبقي الذاكرة حية في الوجدان العام.
هكذا، تظل الأغنية السعودية أكثر من عمل فني إنها حكاية مجتمع تُروى على المسرح، وتُستعاد في المجالس، وتؤكد أن الصوت، حين ينطق بلهجته، إنما يحفظ هوية كاملة في طبقة من نغم.
راكان آل ساعد خلال حفلة «ليلة العمر» على مسرح محمد عبده أرينا