ليس صابر الرباعي مغنياً كأي من زملائه. هو من أبرز المغنين العرب اليوم، ان على مستوى الصوت ودرجات الحيوية التي فيه، او على مستوى نوع الاغاني التي يختارها. والألوان الغنائية التي يطلق صوته في رحابها مشرقاً مرفرفاً بأجنحة الاجادة الادائية لا يستطيع غيره ان يدنو منها، أو بالتحديد، صابر الرباعي وقلة فقط يمكنهم ان يقدموا نماذج أصلية لأغان جديدة. من هنا يمكن النظر الى الرباعي كصاحب دور في الحاضر الغنائي، والتأسيس لمستقبل الاغنية العربية، ليس فقط كنجم يقتصر دوره على طرح أغان «شعبية» أو رومنسية تلاقي رواجاً لدى جمهور يتلقف أغاني من كل شكل هجين أحياناً. وصاحب الدور الغنائي مراقَب... من الجمهور، من الاعلام ومن نفسه أولاً و اخيراً. لذلك فإن المراقبة الدقيقة تقول ان النتاج الأخير للرباعي راح يكرر نفسه، والأخير تعني منذ سنوات قليلة لا منذ سنة مثلاً ولا منذ البوم واحد. كأنما صابر الرباعي استمرأ نوعأ معيناً من الاغاني، أحبه، واكتشف قبوله وشيوعه، فاتكأ عليه ولم يعد راغباً في حب نوع آخر او اكتشافه. استسلم الرباعي على ما يبدو، مفضلاً النسج على منواله المعتاد بالخيوط ذاتها، والحبكة ذاتها، وبالاصداء ذاتها التي يتلقاها، معتقداً ان هذا الاسلوب المطمئن هو الى ثباته يكفيه شر التغيير والتبديل او حتى التعديل في أقل تقدير، من دون ان يدفع أي ثمن مفترض، يدفعه عادة اي فنان يفضل «الاستقرار» على التجريب و البحث و المعرفة الجديدة. من الضرورة بمكان الاشارة الى الجهد الطويل الذي بذله صابر الرباعي في سبيل الوصول الى هوية معينة لشخصيته الغنائية، وقد تقلب في اجواء غنائية عدة على مدى خمس عشرة سنة حتى اهتدى الى ما هو عليه اليوم. لكن الاهتداء الى هوية شيء، و تحويل الهوية الى بركة ماء لا تستقبل ماء جديداً شيء آخر، لا سيما بالنسبة الى ذوي المواهب القادرة التي ينتظر منها جمهورها هي بالتحديد قبل اي جمهور آخر، أشكالاً والواناً ومضامين شتى، ويرفض ان يراها او يسمعها أو يتقبلها مأسورة في قفص حتى ولو كان ذهبياً أحياناً! منذ سنتين لا اكثر قدم الرباعي البوماً غنائياً فيه مجموعة من الأغاني المنتمية الى فولوكلورات عدد من البلدان العربية، وكانت خطوة ذكية جداً لأنها كرسته صوتاً متعدد القدرات، على عكس اكثر المغنين والمغنيات اليوم الذين لا يتقنون الف باء الخروج من «العادة» الغنائية لديهم باتجاه اي جديد حقيقي. وعلى رغم ان بعض النقاد رأى في خطوة الرباعي «الفولوكلورية» العربية الأهداف، نوعأ من «استعراض عضلات» الصوت، فإن غالبية النقاد رأت فيها «حركة» فنية تنم عن عمق في الموهبة، وعمق في التأقلم مع الغناء العربي «البلدي» الذي يعتبر الأصعب لأنه متطلب وذو خصائص ايقاعية و لحنية فريدة وخاصة جداً. والرباعي الذي تقمص «البلدي» الخاص بفولوكورات عربية، هو نفسه الذي كان احترف خطاً ادائياً سليماً تمتزج فيه ملامح الفن الثقيل بملامح الفن الخفيف الراقي، وهو نفسه الذي «هدأ» أخيراً. فباتت اغانيه تنبع من موقع وتصب فيه مراراً و تكراراً... بلا هوادة. ومع أن المراقب قد يعثر على أغنية «مختلفة» مثلاً في ألبوم الرباعي، إلاّ أنّ الغريب هو استبعاده تلك الأغنية من صناعة الكليبّات، حتى غدت كليبّاته حافلة بالتشابه والتماثل والاستنساخ من دون سبب مقنع سوى أنّ الرباعي، أو المخرج مثلاً، قرّرا إبقاء «الصورة» على ما هي عليه، وعدم الدخول في «مغامرة» طَرق أبواب جديدة في «عيون» الناس المسمّرة على الكليبّات خشية هَزّها، مع ان الأمر يحتاج مغامرة باستمرار، خصوصاً في حياة المغنّين والمغنّيات التي تسير على إيقاع أسرع من الضوء. ألرومنسي الرباعي في حاجة إلى تطوير، وكذلك الإيقاعي الشعبي، بعدما بلغ هذان اللونان بصوت صابر مرحلة من الرتابة التي تقود إلى «ضياع» أغنية في أغنية أخرى في أغنية ثالثة نصّاً ولحناً وروحاً موسيقيّة وادائيّة. والتطوير لا يتجرّأ عليه إلاّ قلّة بينهم صابر الرباعي، إلاّ إذا كان بعض الظنّ إثماً!
