المسرحي قاسم محمد عائداً الى بغداد بلا كرسي متحرك

خمسة وسبعون عاماً، بدأت من 1934 وأكثر من مئة عمل مسرحي، بين تأليف وترجمة وإعداد وإخراج، وأثر كبير في حاضر المسرح العراقي، وحضور دائم على المسرح... هذه هي حصيلة مسيرة الفنان قاسم محمد التي انتهت في الشارقة قبل أيام.
عندما وجد المخرج والكاتب المسرحي قاسم محمد الحياة المسرحية في العراق لا تستوعب أحلامه في المسرح، والواقع لا يستجيب لطموحات حياته، على بساطتها، فتح باب الغربة أمام نفسه وعائلته قاصداً الإمارات العربية، حاملاً معه الكثير من التعب والأحلام المؤجلة والرغبات التي تنتظر لحظة الإفراج عنها لتنطلق مقدمة نفسها، أو يقدمها الفنان بنفسه، في صيغ وأشكال توازي عمله الرائد في المسرح العراقي يوم عاد الى بغداد آخر ستينات القرن الماضي: «النخلة والجيران».
وإذا كنت شخصياً شاهدت لحظات ما قبل المغادرة، وهو يودعني، قتل الكثيرين من أصدقائه ومحبيه، وعلى وجهه ابتسامة الوعد والأمل بتقديم كل ما هو مهم وجميل، مستأنفاً، من هناك، رحلته مع المسرح، فإن انتظار عودته كان أملاً يراود الكثيرين ممن عرفوه وقدروا مكانته وأهميته الفنية ليفد المسرح العراقي بالكثير من أحلامه المسرحية المؤجلة.
إلاّ أنه كان الأمل الذي خاب مرتين: مرة يوم لم يعد في بغداد مسرح في المعنى الذي أراده، وعرفه قاسم محمد (المسرح الذي يخلق جمهوره الحقيقي، والجمهور الحقيقي الذي يتفاعل مع هذا المسرح دافعاً إياه الى تجليات إبداعية أكبر)، ومرة يوم شاهدناه في حفل تكريم قناة الشرقية الفضائية له ومنحه «قلادة بغداد» الذهبية، وكان مقعداً على كرسيه المتحرك في منزل غربته والشارقة، مرتعش اليدين، ولكن متماسك الرؤية والكلمات.
ما الذي حصل له؟ تساءل الكثيرون يومها. هل هو انهيار الفنان جسداً بعد انهيار حلمه واقعاً؟ هل هو «شلل الجسد» يتماهى مع شلل المدينة التي أحب وإليها انتمى، وهو يرى آفاق حلمه فيها مغلقة؟ هل كانت الضربات الموجعة والقاسية التي أوقعها الاحتلال الأميركي على رأس مدينته وجسدها قد ارتدّت بوقعها القاسي والعنيف على رأس الفنان وجسده ليغدوا حالة واحدة: شلل في الكيان، ولكن بقلب يعشق الحياة، ولسان لم تزل الكلمات فيه تجري واضحة؟
هزت صورة قاسم محمد هذه الكثيرين الذين وجدوا في الحال التي بدا فيها صورة حلمهم تثلم، هو الذي كان يعطي أدواره حقها من الأداء، وكاتباً يتحسس نبض الكلمات وهو يؤلف منها حالات ومشاهد، ومخرجاً يختار شخصياته لأدوارها اختيار من يدرك آفاق عمله وأبعاد الشخصية التي تؤدي هذا العمل. فكان مسرحه هو المسرح الفني الحديث الذي أسسه الفنان الرائد يوسف العاني، وارتقى خشبته أكبر نجوم الفن العراقي وأكثرهم حضوراً، واحتضن الوجوه الجديدة والمواهب الشابة، وصنع جمهوراً حقيقياً للمسرح. وكما آمن بأن» المسرح مدرسة الشعب» كان هذا «المسرح الفني الحديث» مدرسة قائمة بذاتها، وكان قاسم محمد أحد تلامذتها، وبين الأساتذة البارزين فيها.
هزتنا هذه الصورة ثانية لحظة تكريمه مقعداً على كرسيه المتحرك، وفي بيته لا على خشبة المسرح (مكانه الطبيعي)، وكأنه وهو في حالته هذه يعلق الكثير من أحلامه مع تلك «القلادة» التي علّقت على صدره، بعد أن أصبح جسد الفنان، الذي تعطل عن الحركة، أسير حركة كرسي متحرك يرتبط به في حالة استمرار هادئ مع الحياة، متحركاً برؤاه.
وعندما ظهر قاسم محمد قبل نحو ثلاثة أعوام في برنامج ثقافي في إحدى الفضائيات، أعلن أنه يصرخ عند كل باب، صغير أو كبير، في هذا الوطن، قائلاً: «أنا العراقي، هم جهزوا أكفاننا، وكفنونا. والآن هم بصدد تجهيز أكفاني، وقبور مشاعية لأخوتي في هذا الوطن الكبير» . لكنه في الوقت ذاته وقف يتحدى، كوقفات تحديه العديدة على المسرح يوم ظهر للمرة الاولى مع «النخلة والجيران»، أو يوم أعد ومثّل في «أنا ضمير المتكلم الذي التحم بالفعل الماضي الناقص»، أو متأملاً وجه «بغداد الأزل بين الجد والهزل»، عمله الآخر بنكهته الخاصة، ومتسائلاً في عمله الآخر: «شلون، ولويش، وإلمن؟»... لكنه وقف هذه المرة ليقول: «أنا العراقي ...عندي كل الأمل بأن الموت لن يستمر...» وقد استمر هو شخصياً، كما قال في ذلك اللقاء، يحلم، ويكتب. فهو إنسان دائم الحلم، وأحلامه في يقظته أكثر منها في منامه. وفي أحلامه تلك كان ما يهمه هو إنسان هذا الوطن الذي بحث عن شخصيته ليجسدها، وعن المكان الذي هي فيه ليجلوه، وعن الزمان ليزيده بهاءً ويجعله مصدر قوة لهذا الإنسان.. فبحثه، كما قال يوماً، هو «عن الروح الشفيفة، والمعذبة، في آن واحد»، يلتقي عنده في هذا البحث «الحب والموت في لحظة واحدة» - وهو ما قال أنه وجده في رواية غائب طعمة فرمان «النخلة والجيران» التي كانت أول عمل له في الإخراج المسرحي بعد عودته الى العراق عام 1969، وقال عن تلك الرواية إنها أحدثت تحولاً في حياته المسرحية، وفي تجربته الحياتية.
هذا الفنان الذي تأثر بملحمية بريخت، وجسد هذا التأثر بما وجد فيه غير ناقد ممن تناولوا أعماله، تأثراً ذا طابع شخصي وجد سبيله الى أعمال عديدة له، منها: «نفوس» و «حكاية الرجل الذي صار كلباً» و «أنا ضمير المتكلم...» وقد مزج التراث والواقعي بالأسطورة والأسطوري. فالمسرح عنده صور ورؤى تخلق مقاومة لما سماه بالتلاشي، واصفاً عمله وأعمال بعض من زملائه بأنها «مقاومة للتلاشي». فالإبداع، بحسب رؤيته ومفهومه له، تثبيت لوجود الإنسان، ومن خلال ذلك كانت دعوته الى «تربية الإنسان في الممثل».
إن بغداد التي غادرها قاسم محمد صيف العام 1997، وأصبح يخاف العودة إليها بعد سقوطها في أيدي المحتل، لأنه، كما قال، لا يقوى على مشاهدتها «وهي مهشمة، وكالحة، ومغبرة، وشعثاء الشعر، وممزقة الثياب، ومرمية في الطرقات، وهي جائعة... وهي مريضة ولا من دواء»... هذا الخوف الذي تملكه حتى تمكن منه، هل هو الذي نسج هذه المصادفة المأسوية: أن يأتي جثمانه الى بغداد، فتشيعه بغداد في ذكرى يوم سقوطها، ذلك السقوط الذي ظل يهز كيانه عبر الأعوام الستة الماضيات؟